１９１９年にドイツに創設され、近代デザインの礎を築いた「バウハウス」の思想は、世界に多大な影響を与え続けている。ミサワホームは、モダンデザインの源流であり人を主役として考えるバウハウスのデザインに共鳴し、現在は日本最多のバウハウス関連作品をコレクションしている。工業化製品のルーツとして知られるバウハウスの作品や多くの資料は、世界のデザインや建築、造形教育などの分野の枠を超え、今もなお次世代の感性を豊かに育む「生きた教材」として多くの人々に愛されている。
家具、照明、テキスタイル、プレハブ住宅の原点も
バウハウスは、１９１９年にドイツのワイマールに創設された造形学校。活動期間はわずか１４年間。社会に積極的に関わっていく新しいタイプの芸術家（デザイナー）の養成を目指し、教師と学生が試行錯誤しながらまったく新しいデザインを世に生み出した。また、優れたデザインを多くの人々へ提供するため、製品の量産化を可能にする工業化を推進した。
バウハウスは、建築をはじめ家具や照明、ポスター、彫刻や玩具、さらには舞台芸術に至るまで、暮らしを豊かにするありとあらゆるものをデザインした。マルセル・ブロイヤーの「Ｂ３クラブチェア」は、室内用椅子に初めてスチールパイプを使った画期的なデザインで、モダンデザインを代表する椅子としてよく知られている。
バウハウスで教鞭を取ったのは、パウル・クレー、ワシリー・カンディンスキーをはじめとした、ヨーロッパで最高峰の芸術家たち 。彼らは「マイスター」と呼ばれ、従来の美術教育を刷新した。
バウハウスが目指したのは、それまでの王侯貴族や特権階級のためではなく一般の人々にクオリティの高いものを提供すること。使いやすく、安価で美しいものをデザインで実現するために量産できる工業製品を良くしたいと考えた。〝人が主役〟のシンプルで装飾のない製品は、バウハウスが求めた「工業のための原型」にふさわしいデザインでもある。
創設者で初代校長であった建築家のヴァルター・グロピウスは、効率的で快適な住まいの量産化も視野に入れたプレハブ工法の原点のような提案も行うなど早くから工業化による住宅の生産を提唱したことで知られる。「人が主役」「装飾でごまかさない」バウハウスの精神は、ミサワホームの住まいづくりに今もなお継承されている。
日本最多を誇るミサワ バウハウス コレクション
「いいデザインは長く愛され残っていく」ーバウハウスのデザインがいまなお輝き続けているのはデザインの力があってこそである。ミサワホームは、バウハウスのデザインから多くの学びがあると考え、１９８９年にバウハウス関連の作品の収集を開始した。１９９６年に日本で唯一のバウハウス専門美術館「ミサワ バウハウス コレクション」を開設し、作品数約１５００点、資料約１２００点、芸術関連の蔵書約１万３０００冊と、日本最多のバウハウス関連物を所蔵している。とくに学生たちの習作が多いのが特徴で、当時の授業の詳細を知る貴重な資料であるとともに、既成概念や慣習、伝統を捨てゼロからの発想を求めるバウハウスのものづくり精神を今に伝えるものとなっている。
「ミサワ バウハウス コレクション」では、これまでさまざまなテーマの企画展を開催するなど、バウハウスの理念や本質を日本国内に普及する活動にも力を入れてきた。また全国の美術館が主催する企画展にも数多く出展している。
「開校１００年 きたれ、バウハウスー造形教育の基礎ー」展開催に幅広く貢献したことを始め、長年にわたるバウハウスに関する作品、資料の収集、調査研究及びそのコレクションの展示公開により、わが国の西洋美術研究を振興した功績が認められ、（公財）西洋美術振興財団より第１５回西洋美術振興財団賞「文化振興賞」を受賞した。ミサワホームは、バウハウス１００周年を機に２０２０年に設立された「日本バウハウス協会」の運営活動にも協力、長年の経験を活かし協会を支援している。
ミサワホームは、バウハウスに共感し、これからも豊かで新しい暮らしをデザインする、生活デザインカンパニーとして貢献していく。（来週号に続く）
